La guilde des gastronomiques parisiens compte un nouveau maître. Etabli non loin de la Bourse du Commerce, Kei Kobayashi a redonné son éclat à l’ancien 3-puis-2-puis-1 étoile de Gérard Besson rue du Coq Héron. Sans aucun motif répétitif, ce chef formé en France cisèle son menu avec ses shogun nippons, imprimant sa griffe du soleil levant de l’amuse-bouche au dessert avec un goût du travail bien fait qu’on commençait à regretter à Paris. Ses outils sont simples : équilibre, précision, esthétique, un peu d’audace et surtout, le refus de fioritures inutiles….  Comment Kei relève-t-il son pari parisien ? Quelques coups de fourchettes polissées vous rendront complices de son entreprise sans pour autant faire de vous de coupables désignés.

La scène se passe dans en huis clos dans un appartement aux tons gustaviens auquel moulures et miroirs donnent une atmosphère toute parisienne. Entre Cluedo et jeu de Go, on mène l’enquête au fur et a mesure que les assiettes des menus mystère 1,2 ou 3 sont dévoilées. Car oui, au Kei, on fait confiance et on se laisse cuisiner. La BAC, la Brigade des Artistes Culinaires, connait son métier.

La première affaire, efficace en trois mouvements (entrée, plat, dessert) risque de vous donner la clé de l’histoire un peu facilement. La seconde (3 entrées, poisson, viande, fromages et 2 desserts) vous donnera d’avantage d’indices, tandis que la troisième vous permettra de pencher votre loupe sur diamants noirs et perles de caviar.

Aucun attentat au bon goût, les crimes sont parfaitement maquillés, et les victimes dans les assiettes font de jolis martyrs : saint jacques au citron truffe, homard en nage de potiron, trèfle et yuzu, filets de rouget au cédrat, gnocchis en vapeur de parmesan, selle de veau et purée de châtaignes. Le Chef laisse aussi ses empreintes sur les desserts : sorbet coco, kumquats confits, nems de chocolat blanc. Et grâce à la complicité de la cuisine moléculaire, les sphérifications de jasmin vous conforteront dans votre intuition : Kei est un gentleman cambrioleur de saveurs. Le mystère résolu, savourez votre récompense : un dîner d’une rare finesse.

Après « Breakfast at Tiffany’s », “Diner at Kei” deviendra sûrement un grand classique du 8ème art.

Où? 5 rue Coq Héron 75001 Paris, métro Bourse ou Sentier – 01 42 33 14 74 – www.restaurant-kei.fr/

Quand ?  Le soir exclusivement. Du mardi au samedi.

Avec qui ? Des gendarmes du bon gout, un agent du renseignement, Rouletabille, John Steed, mais pas les bœuf-carottes.

A vos pieds ? Des bottes noires à talons pour votre côté Emma Peel, des sur-chaussures pour brouiller les pistes.

Dans votre ipod ? C’est ok, Eddy Mitchell.

Comme nous allions voir séparément “Le Bourgeois Gentilhomme” avec Cha, nous avons envisagé un billet “Croisé à 4 mains”.

En attendant avec impatience de lire la vision de Cha, voici la mienne.

Jeudi dernier me voici partie avec Amzad le fils de 14 ans d’une amie chère (j’avais deux places et une envie profonde d’en faire profiter quelqu’un de vraiment concerné.. 14 ans, en 3ème, vif comme l’éclair et toujours prompt à la découverte.. il m’a dit oui avec enthousiasme !!)

C’est confirmé : Molière reste (c’est quand-même dingue !) d’une déconcertante modernité. Depuis ma plus tendre enfance, j’ai dû avoir le plaisir de voir au moins 5 à 6 versions différentes de cette pièce, à des âges différents. Aujourd’hui encore, j’y ai trouvé un profond plaisir, tout particulièrement aux côtés d’un ado de 14 ans, en jean/baskets/Blackberry à la main, qui vous dit qu’il connaît une grande partie du répertoire de notre star du XVIIème siècle : Molière !

Mais quelle rigolade !!!! François Morel ex Deschiens, qui avait déjà fait un tabac au Théâtre du Rond-Point en 2010 avec Le soir des lions… Un “Deschiens” au Théâtre du Rond-Point - cf. mon billet de mai 2010) porte la pièce accompagné de 27 artistes (comédiens/chanteurs/danseurs) qui magnifient son extraordinaire talent.

La mise en scène de Catherine Hiegel, ex-sociétaire de la Comédie-Françsaise, de cette comédie-ballet — avec un vrai orchestre sur scène — est littéralement ciselée, rythmée, sans longueurs, avec une réponse perpétuelle aux sens : richesse de couleurs des costumes, humour dans la dimension cocasse des décors, créativité entre jeu des acteurs et bien sûr musicalité des voix et des instruments.

Comment créer de l’innovant avec de l’ancien et a priori déjà vu.. C’est possible !

Eh bien oui : c’est comme si vous découvriez une nouvelle pièce mais dont vous connaîtriez déjà le squelette : “Marquise.. vos beaux yeux me font mourir d’amour”… même cette phrase-là que tout le monde connaît.. vous fait encore et toujours mourir de rire !

Le public, “de 7 à 77 ans” pour reprendre l’expression consacrée, était en délire jusqu’à la fin : des hurlements (Amzad et moi compris !!!!) de joie, de remerciements teintés de gratitude pour les 3 heures (et oui quand-même !) d’hilarité générale !

Et toi ma Cha.. quelle a été ta propre vision de notre éternel et attachant bourgeois.. Monsieur Jourdain ?

Jusqu’au 27 mai au Théâtre de la Porte Saint Martin.

]]> http://artyficielles.wordpress.com/2012/01/22/le-bourgeois-gentilhomme-de-tana-billets-croises-chachatana/feed/ 2 Tana 27446-affiches-bourgeois-120_176 http://artyficielles.wordpress.com/2012/01/15/un-baiser-papillon-une-force-de-vie-pour-un-week-end/ http://artyficielles.wordpress.com/2012/01/15/un-baiser-papillon-une-force-de-vie-pour-un-week-end/#comments Sun, 15 Jan 2012 21:13:28 +0000 Tana http://artyficielles.wordpress.com/?p=4628 ]]> Et oui très souvent, j’ai besoin de me mettre en “off” le week-end.. Cela veut dire quoi ? Profiter de moments de repli.. incontournables pour récupérer de la semaine active (sorties) ET violente quelques fois (boulot).

Le principe : Sport (piscine) + Vidéos (Orange) + Bouquins (la librairie L’Usage du Monde ouverte le dimanche matin rue de la Jonquière) !

.. la panoplie de la parfaite “louve” dans sa tanière.. !

Cette fois, un petit film sorti en 2010 de Karine Silla loué sur Orange m’a fait passer un doux et émouvant moment..

Le Pitch : Billie (la magnifique Valeria Golino) et Louis (Vincent Perez) ont la chance de s’aimer passionnément et d’avoir deux filles. Jusqu’au jour où une terrible nouvelle vient faire basculer leur existence et celle de leurs proches. Marie (Elsa Zylberstein), l’amie de Billie, sa confidente et comédienne reconnue, à 38 ans s’acharne sans succès à avoir un enfant avec son mari chef d’orchestre (leur couple bat de l’aile.. le résultat d’une relation de deux personnes vraisemblablement peu compatibles) ; Alice (Cécile de France) son infirmière, combattante pour la liberté, lui maintient que la vie « c’est maintenant et dans l’instant » tandis que Paul (le beau Jalil Lespert) erre en colère entre les femmes de sa vie.. à commencer par sa mère..

Une réflexion sur la Vie : les liens entre les Etres.. jusqu’à l’Etouffement, l’Envie, la Colère, l’Amour, le Rejet, l’Attraction..

Comment faire évoluer ces liens de la brutalité et la violence vers la douceur, la compréhension et l’ouverture.. ? Comment accompagner et surtout accepter l’inacceptable engendré par la maladie, voire l’inéluctable qu’apporte la perspective de la Mort.. ?

Un émouvant “chassé-croisé” de personnages, empreints de fragilité, de désarroi ou de profonde tristesse pour certains, qui cherchent un sens même et surtout dans les actes de la vie les plus simples..

J’ai profondément accueilli et apprécié la simplicité de ces personnages, une vraie pureté dans l’errance et la recherche intime de soi pour atteindre.. (on l’espère) une forme de paix intérieure..

Un vrai film du dimanche..

Jean-Paul Goude est toujours avec moi depuis mon adolescence : l’époque des années 80′s avec Grace Jones, les célébrations du Bi-centenaire, les Galeries Lafayette, les pubs, etc.

Un des grands artistes transgénérationnels.. dont on parle beaucoup mieux en images… à la fois attendu et inattendu..

Jusqu’au 18 mars 2012

Les Arts Décoratifs 107, rue de Rivoli 75001 Paris – tél. : 01 44 55 57 50

Au début de mes vacances, j’ai enfin pu aller voir Intouchables, après une soirée du 24 décembre bien arrosée, j’ai décidé d’aller, enfin !!!, voir Intouchables (après deux échecs répétés pour salle comble !!!!!).

Et, là à midi dans une des grandes salles du Wepler, mon cinéma préféré, j’ai enfin découvert et copieusement goûté au phénomène !

J’AI ADORE !!!!!

le Pitch : un jeune vivant dans une cité pointe à l’ANPE et se fait engager par un riche aristocrate tétraplégique comme aide à domicile.. Une histoire d’amitié tirée d’une histoire vraie.. le CHOC !

C’est drôle, touchant, magnifiquement joué : François Cluzet est depuis toujours un grand acteur et Omar Sy (de Omar et Fred sur Canal+…) non seulement assume mais assure vraiment la pleine possession d’un rôle face à un poids lourd comme Cluzet.

Une équipe de “choc” est née et.. quel(s) choc(s) !!!

Choc des cultures, choc de l’acteur d’expérience face au jeune phénomène, chocs des dialogues, chocs des émotions, choc de la beauté (Omar Sy en costume type Hugo Boss ou Dior en train de danser sur Earth, Wind & Fire ou Kool and the Gang.. c’est quelque chose !!! Il est SUBLIME !!!) — du coup j’ai retéléchargé les albums que j’écoute en boucle et à 400 décibels sur mon IPhone !!!

Indispensable pour démarrer l’année en trombe !

Culture

Partage

Envie

Rires

Lumière

Plaisir

Amitié

Amour

ArtyFicionados

Juliette sorry mais je vais empiéter sur ton territoire..

Un petit billet pour mes amis Karim & Nico qui tiennent un charmant “café/restau” de quartier : chaleur du décor (ils ont été décorateurs avant de changer de vie ! ), qualité de la cuisine et.. élégance et douceur de l’accueil… comme à la maison !!!

Une spéciale dédicace pour le brunch du dimanche..

Un endroit pour se poser, traîner, déguster et discuter.. quand on est du quartier !

Café Marcel

Fra Angelico (vers 1400-1455), La Nativité, avant 1430, tempera et or sur panneau de bois, 26 x 16 cm © 2011. Photo Scala, Florence

Un moment de Foi.. ce peintre est un véritable saint ! L’exposition Fra Angelico et les maîtres de la lumière nous replonge dans un univers d’opulence et de piété cléricale propre au XVème siècle..

Dans un esprit de totale dévotion chrétienne, il était dominicain, Fra Angelico a œuvré pour sa foi en cherchant à sublimer ses sujets. Associant les principes picturaux de la Renaissance — constructions en perspective et représentation de la figure humaine — avec les vieilles valeurs médiévales de l’art : sa fonction didactique et la valeur mystique de la lumière, cet illustre artiste se trouve à la frontière du dernier Moyen Âge avec le Gothique international et de la Renaissance. Des figures hiératiques de face, des représentations et scènes de la vie des saints : chaque œuvre vous plonge dans la vie du Christ, de la Vierge et de leur entourage.. Les manuscrits enchantent par leurs travaux d’enluminure aux délicats et nobles matériaux où l’or tient une place prépondérante.

Filippo Lippi (1406-1469), Vierge à l'Enfant, dix saints, six anges et un dévot, 1430-1440, tempera sur panneau de bois, 47,1 x 36 cm © 2011. Photo Scala, Florence

Petite exposition par son espace, immense par sa qualité, elle s’en trouve intimiste au plus haut point : la communion avec les pièces présentées s’accomplit ainsi tout naturellement par la proximité et l’accessibilité visuelle de chaque détail, soit d’une prédelle (partie inférieure d’un retable polyptyque, développée horizontalement, qui sert de support aux panneaux principaux) soit d’un retable (construction verticale qui porte des décors sculptés ou peints en arrière de la table d’autel).

Pour comprendre ces influences, rien de tel qu’un peu d’histoire..

Dès les premières années du XVème siècle, Florence est un centre économique et culturel de première importance. La présence de nombreuses congrégations, comme celles des Franciscains et des Dominicains, a une grande influence sur la production artistique. Dans leurs ateliers et scriptoria, peintres et enlumineurs œuvrent à la diffusion d’une iconographie religieuse encore fortement marquée par le style gothique international. Des architectes comme Brunelleschi (1377–1446) et des sculpteurs comme Donatello (vers 1386–1466) vont parallèlement poursuivre la transformation de la ville.

Retables, ouvrages enluminés, cycles de fresques… le succès que rencontre Fra Angelico au cours de sa carrière est tel qu’il doit s’entourer de collaborateurs et créer son atelier pour répondre aux nombreuses commandes qu’il reçoit. Élèves et assistants se succèdent auprès du maître qu’ils secondent dans la réalisation des fresques et des grands polyptyques. Son art se diffuse et influence par là-même un certain nombre de peintres de l’époque..

Toute cette créativité architecturale, sculpturale et picturale se mélange, interagit mutuellement pour accompagner l’avènement de la Renaissance.

Jusqu’au 16 janvier 2012

Dans mon agenda littéraire de ces dernières semaines, j’ai passé beaucoup de temps sur le dernier Follett, The Fall of Giants (La chute des Géants) sorti l’an dernier, premier tome d’une fresque épique sur le 20è siècle. Et je dois dire que j’en ai adoré chaque page !

Précision d’ordre ergonomique : prévoir une ceinture abdominale pour porter son sac à main car avec plus de 1,000 pages, le bouquin pèse le poids d’une brique et n’est pas facile à transporter. Mais vaut absolument le coup pour les amateurs de romans historiques.

The Fall of Giants, c’est l’histoire du 20ème siècle comme on ne l’a jamais lue, racontée à travers l’itinéraire de personnages de nationalités différentes : deux familles anglaises (une de lords et une de la working class), un Allemand, deux frères Russes, un Américain… Leurs destins se croisent tout au long  des combats (symboliques comme réels) qui ont ponctué ce début de siècle, entre 1914 et 1918.

Je me souviens qu’en cours d’histoire en prépa, j’avais appris que la Première Guerre mondiale avait davantage bouleversé l’ordre du monde que la Seconde. Ca m’avait paru un peu bizarre à l’époque : le symbole d’un bouleversement que je n’arrivais ni à comprendre, ni à me figurer.

The Fall of Giants porte justement sur ce bouleversement et le rend concret : la lutte pour le droit de vote des femmes, l’arrivée de la working class au pouvoir, la montée du bolchevisme et de la Révolution, la guerre qui bien sûr, bouleverse l’ordre entre les nations… Tout cela est scénarisé et mis en scène dans la vie quotidienne des personnages principaux, qui se rapprochent ou s’éloignent aux gré de leurs engagements.

Les personnages traversent la guerre en espérant que jamais leurs enfants n’auront à vivre un autre conflit. Malheureusement, on connaît la suite. Mais on a quand même envie de la lire  RDV l’an prochain donc pour le prochain tome et en 2014 pour le dernier volet de la trilogie selon l’auteur.

Bilan : pour les passionnés de romans historiques et de romans d’aventure

Ce qu’on en retire : une meilleure compréhension de la société. Des émotions en tous genres. Des exclamations d’incrédulité type : “Non ?! C’est comme ça que ça s’est passé ?!”

A lire après : ce qu’on veut

On lira ensuite : prévoyez large car se fader les 1,000 prend du temps !

Les amis, je ne pouvais pas ne pas vous parler de ce roman que j’ai lu il y a quelques semaines, Any Human Heart de William Boyd (en français, A livre ouvert).

Le roman prend la forme du journal intime du personnage principal, Logan Mountstuart. Le journal commence à la fin de son lycée dans les années 20 : d’une famille très aisée, Logan prépare son entrée à Oxford et se destine à une carrière d’écrivain. De l’avis de tous, il est promis à un brillant avenir. Et c’est justement cet avenir que nous allons suivre.

Ses livres, ses amis, les femmes de sa vie, ses rencontres avec les grands écrivains du siècle…son journal raconte sa vie de manière directe, quoi qu’en zigzag à cause de longues pauses temporelles. Le héros doit parfois se rappeler à l’ordre quand la langue de bois frise mais au final, le lecteur passe le roman dans l’envers de la vie de Logan M : non pas dans l’action, mais dans le récit de l’action.

Malgré une vie en montagnes russes, ce qui est rassurant avec Logan, c’est qu’il reste le même tout au long du livre. Ce qui crée une expérience inédite : jamais je n’avais l’impression d’avoir aussi bien connu / compris / suivi un personnage de roman. J’ai donc pleuré toutes les larmes de mon corps quand j’ai tourné la dernière page. Et j’avoue que je reste très émue à l’idée de ce roman à la fois léger, triste, désespérant, serein…à l’image de la vie quoi.

Bilan : à lire !

Ce qu’on en retire : l’impression d’avoir vécu une autre vie

A lire après : Un roman d’aventures / un roman historique / un roman d’un autre genre.

Et ensuite : prévoir un peu de temps avant de reprendre un autre bouquin pour se remettre (1 semaine pour moi).